ENTRE. NOUVELLES COURANTS.

ENTRE. NELLE CORRENTI.

ENTRƎ est une collection sur le fait d'entrer.

Le nom provient des mots français entrée — passage, accès — et entre — au milieu de.

Car entrer dans un nouvel espace n'est jamais totalement anodin. Parfois, avant de pouvoir entrer, quelque chose doit se briser : un équilibre, une routine, une limite, une idée de qui vous étiez auparavant.

La collection habite ce moment précis.

Le crochet en devient le langage principal : lent, répétitif, imparfait. Une structure faite à parts égales de fil et de vide. Chaque vêtement porte en lui des heures de travail manuel, des matériaux issus de stocks dormants, des erreurs, des changements et des décisions qui restent visibles au lieu d'être effacés.

Le blanc, le beige et le noir tracent une transformation graduelle, passant de la pureté et de la possibilité vers la contamination, l'expérience et la reconstruction.

ENTRƎ de SSPOTROCK a été présentée pour la première fois le 28 août 2026 au Molo di Sant’Antonio à Bari. Collection d'Elisabetta Maria Morleo.

Le projet a été développé en collaboration avec CANTIERE EVENTO, Rossi Restauri et Essere Oceano, avec une musique de Mattia Vlad Morleo et Luigi Morleo, une chorégraphie de Virginia Miraglia et la danseuse Elisabetta De Berti.

Artistes : Maria Rosaria Bellanova (Madame Sasà) et Giuseppe Tagarelli (Trampoliere AltoLà).

ENTRƎ s'est poursuivie par la suite au Spazio Murat, devenant une exposition et un espace pour observer non seulement les vêtements finis, mais aussi le processus qui les sous-tend.

Essere Oceano est un programme culturel qui réimagine le chantier du futur Musée de la Mer de Bari comme un espace de connexion, d'échange et de participation. À travers des événements, des ateliers et des installations, le programme explore des thèmes liés à la mer et invite les gens à imaginer collectivement l'avenir de ce lieu.

Direction artistique : Francesco Maggiore 

Commissariat : Maria Teresa Salvati

Il ne s'agit pas seulement d'entrer quelque part.

Il s'agit de ce qui nous arrive pendant que nous franchissons le seuil.

GÉLULE BLANCHE

Le blanc représente une condition initiale, un équilibre encore intact.

Il évoque la nature avant l'intervention humaine : le mouvement de l'eau, les courants, le vent,
et tous ces systèmes invisibles qui traversent et transforment continuellement le paysage.

L'océan n'est jamais vraiment immobile. Même ce qui semble pur et silencieux est traversé par des forces, des variations et des changements constants.

Le blanc devient donc le point de départ du processus : une surface apparemment intacte, déjà ouverte à la transformation.

VOIR PLUS

GÉLULE ROUGE

Le rouge représente la transition,
le moment où les équilibres existants commencent à basculer.

Les courants naturels rencontrent ceux générés par l'activité humaine : la consommation, la production, la pollution et le changement climatique pénètrent dans des systèmes préexistants, en altérant progressivement leur rythme.

La couleur se tache, se stratifie et perd son uniformité originelle.

Le beige occupe donc un état intermédiaire ; il n'appartient plus tout à fait au début, mais n'a pas encore atteint ce qui suit. C'est la couleur de la contamination, de l'instabilité et de la transformation encore en cours.

VOIR PLUS

CAPSULE NOIRE

Le noir représente la conséquence de la transformation.

C’est le moment où tout ce qui a traversé le système laisse une trace visible et altère durablement son équilibre. Les courants continuent de se déplacer, mais ils portent désormais en eux les effets de l’ activité humaine et de la crise climatique.

Le noir ne représente pas nécessairement une fin. Il décrit plutôt une condition nouvelle, plus dense et plus complexe, dans laquelle la nature et l'intervention humaine ne peuvent plus être dissociées.

Tout comme l’océan retient et restitue ce qui y pénètre, la transformation porte la mémoire de tout ce qui l’a produite.

VOIR PLUS